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Home > Fotografía > Eduardo Arco y Su Exposición Iluminaciones

Fuente: Diario de Yucatán

Autor: Iván Canul Ek

Un día, una señora le dijo al fotógrafo Eduardo Arco: "Tengo unas pinturas que le pueden servir". Eran laminitas de acuarelas que se utilizaban en 1920 para hacer daguerrotipos.

Eduardo diluyó las láminas en agua y vio que el color todavía servía. Entonces se le ocurrió pintar algunas de sus fotografías en blanco y negro, con las que finalmente armó la exposición "Iluminaciones", que este viernes se inaugura en el Museo de Arte Contemporáneo Ateneo de Yucatán (Macay).

El fotógrafo revela que el origen del título se remonta a sus años escolares, cuando en las instrucciones de los libros de primaria se leía: "Ilumina las siguientes figuras".

"Iluminar era sinónimo de colorear; hoy es llenar o proveer de luz", dice el autor, quien iluminó de manera sutil paisajes, naturalezas muertas y construcciones.

"La intención es sugerir un poco de color", indica Eduardo al aclarar que no intervino por completo la fotografía. "Le puse color sólo a algunos detalles de las imágenes", explica, tras reconocer que pintar las fotos le llevó más de seis meses. "Fue un trabajo complicado pues es como hacer un cuadro", apunta el expositor, quien estudió pintura antes que fotografía.

Así, entre los distintos grises sobresale una hoja, una toalla sobre la cabeza de una mujer desnuda, un autobús de Londres, un nenúfar, una guanábana...

En algunos casos Eduardo pintó sólo el cielo y en otros, los rayos del sol.

"No se trata de intervenir por completo la imagen, sino destacar algunos aspectos", señala, tras comentar que lo que hace no es una técnica nueva.

"Antes, la fotografía se pintaba a mano con acuarelas, pero se dejó de hacer cuando surgió la fotografía a color y ahora mucho más con el Photoshop".

Ni mejor ni peor

Eduardo dice que no es que una técnica sea mejor que otra, pero en su caso prefiere el modo tradicional. Es más, todavía usa una cámara análoga, de aquéllas a las que hay que cambiarles el rollo cada determinado número de exposiciones.

"Lo digital todavía no me convence, yo soy más de plata y gelatina porque es un soporte con el que se trabaja mejor.